Сколково, ул. Сикорского,11.
Творчество художника Валерия Беленикина один поклонник назвал «не банальным». И это действительно так.
Все его полотна, во первых, имеют почерк автора, их не спутаешь ни с каким другим. Во вторых, каждая картина, а их сотни по всему миру, не только не повторяют друг друга, но обладают такой индивидуальностью и внутренним содержанием, что каждая из них – это новое направление в живописи.
Кстати копиистов и плагиаторов уже предостаточно. Но понятно, что копия, тем более выполненная не на том уровне – это уже не то.
Получив хорошее художественное образование и в художественной школе у талантливейшего преподавателя Воробьева, и в Ленинградском училище им. Репина и в Московском Художественном Институте им. Сурикова, Валерий пишет свои работы в хорошей правильной технике. При этом природный талант позволяет ему умело передавать любые тонкости на полотнах: дым, свет, световые нюансы, человеческое тело, глаза, отражения и т.д.
Обладая этим искусством, художник старается задумывать свои работы с глубоким смыслом, чтобы передавать зрителю посыл, энергию, философию.
Есть вечные ценности на земле: борьба добра и зла, пороки и святость, любовь и ненависть, господь бог и дъявол.
Над этими аспектами задумывались художники, поэты, музыканты, философы всех времен.
Новые поколения приходят, превносят свое в культуру. Но не всегда это то, что истинно и прекрасно.
В мировой культуре всегда были взлеты и падения. Мы все знаем период Ренесанса — Возрождения – одну из величайших культурно-исторических эпох, переломный для истории Европы этап между Средними веками и Новым временем, заложившей основы новой европейской культуры XV – XVI веков.
Возрождение того периода было и в архитектуре, и в науке, и в живописи. Этот период подарил нам такие имена как Леонардо Да Винчи, Микеланджело, Рафаэль Санти, Сандро Ботичелли, Тициан, Мазачо, Дюррер, Босх, Ян Ван Эйк, Тинторетто. Архитекторов: Брунелески, Альберти, Браманте и др.
И все это роскошество наступило после упадничества средневековья.
Поэтому, как относиться к движению, которое сейчас наблюдается в искусстве?
Постепенно даже музеи, не говоря уж о выставках и биенале, заполняются странными объектами как бы искусства.
Псевдохудожники выставляют любой мусор и выдают это за шедевры
Эпотаж публики привлекает внимание, но конечно это не на долго.
Время все отфильтрует и мусор останется на мусорке, а настоящие шедевры сохранятся на века.
Я думаю, что картины, которые вы сегодня имеете возможность видеть, ощущать, почувствовать – останутся на долгие годы и будут с годами только ценнее.
И мы с вами сопричастны к этому событию.
Загрузка ...